Η Zendaya, η Πρώτη Κυρία της Γαλλίας, Brigitte Macron, η Jennifer Conelly, η Emma Stone και ηAnna Wintour είχαν πάρει τις θέσεις τους στο Μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι, όταν η Cate Blanchett άρχισε να απαγγέλλει το “This Must Be The Place”, το εμβληματικό τραγούδι των Talking Heads. Η ατμόσφαιρα του τραγουδιού διαπότισε τη συλλογή Άνοιξη-Καλοκαίρι 2026 του οίκου Louis Vuitton, υπογραμμίζοντας πόσο άρρηκτα συνδεδεμένα είναι η υφή, η μνήμη και η κίνηση.

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής Nicolas Ghesquière, που πλέον διανύει μία από τις μακροβιότερες θητείες στη δημιουργική ηγεσία ενός κορυφαίου οίκου, ισορρόπησε την κομψότητα με τον πειραματισμό.

Η επίδειξη άνοιξε με έναν σετ από κορσέ και παντελόνι με διάφανες κάθετες επιφάνειες και εξελίχθηκε μέσα από δίπολα: ρευστές μεταξωτές υφές απέναντι σε αυστηρά σακάκια, ογκώδεις πτυχώσεις μαζί σε τονισμένα μπούστα.

Η επιστροφή των cigarette παντελονιών και των culotte ενίσχυσε τη ραφιναρισμένη, σχεδόν αυστηρή, γραμμή, ενώ τα σορτς από πλεκτό ύφασμα επαναπροσδιόρισαν τα όρια του knitwear πέρα από τα συνηθισμένα jumpers. Τα λεπτά, χαμηλά παπούτσια – με σχέδια που παρέπεμπαν σε brogues και Clarks Wallabees – συντονίστηκαν με τη γενικότερη τάση για πιο χαλαρό ντύσιμο στην πασαρέλα.

Τα κρόσσια έδωσαν μία boho πινελιά, ενώ τα φτερά υπαινίχθηκαν μια πιο avant-garde προσέγγιση. Ωστόσο, κυρίαρχο στοιχείο ήταν τα μεταλλικά στοιχεία και οι υφές: από το γυαλιστερό δέρμα μέχρι τις λαμπερές παγιέτες.

Η συλλογή έμοιαζε με μια μελέτη στην “ελεγχόμενη υπερβολή”: πληθώρα λεπτομερειών, αλλά πάντα ισορροπημένα, αποδεικνύοντας πως ο Ghesquière γνωρίζει πότε να προχωρά και πότε να συγκρατείται.

Video credit: @louisvuitton/YouTube – Creative: Ανδρέας Κωστόπουλος