Για τουλάχιστον έξι δεκαετίες υπήρξε η προσωποποίηση της αστικής κομψότητας, της θεατρικής πειθαρχίας και της γυναίκας που κυριαρχεί στη μεγάλη οθόνη χωρίς ρετούς. Η εικόνα της δεν περιορίστηκε ποτέ στις μεγάλες κινηματογραφικές επιτυχίες ή στους ρόλους που σημάδεψαν τον ελληνικό κινηματογράφο. Εξελίχθηκε σε σημείο αναφοράς για μια ολόκληρη εποχή, όπου η μόδα άρχισε να αποκτά τη δική της ταυτότητα στην Ελλάδα.

Δεν είναι τυχαίο ότι ανάμεσα στους δημιουργούς που εμπιστεύθηκε συγκαταλέγεται ο Γιάννης Τσεκλένης, ο «βασιλιάς των εμπριμέ», των ρούχων που αφηγούνται ιστορίες μέσα στον χρόνο για γυναίκες που δεν φοβούνται να ξεχωρίσουν. Η ίδια είχε αναφέρει ότι στις κινηματογραφικές της εμφανίσεις προτιμούσε να συνεργάζεται ή να επιλέγει δημιουργίες του πρωτοπόρου σχεδιαστή, επιβεβαιώνοντας πως η σχέση της με τη μόδα ήταν πάντοτε συνειδητή.

Όταν ο ελληνικός κινηματογράφος συνάντησε τη νέα ελληνική μόδα

Η Μάρω Κοντού ανήκε στις ηθοποιούς αντιμετώπιζαν το ρούχο ως κοστούμι ζωής, αναπόσπαστο κομμάτι κάθε ρόλου. Κάθε φόρεμα, κάθε ταγέρ ή σύνολο λειτουργούσε ως προέκταση του χαρακτήρα της, μπροστά και πίσω από τις κάμερες. Σε μια εποχή που οι ηθοποιοί συχνά επέλεγαν οι ίδιες την γκαρνταρόμπα τους, εκείνη στράφηκε σε έναν σχεδιαστή που ήδη έδειχνε ότι θα άλλαζε την ιστορία της ελληνικής μόδας.

Ο Γιάννης Τσεκλένης υπήρπε πρωτοπόρος, μαζί και θαυματοποιός, προτείνοντας μια νέα αισθητική. Τα χαρακτηριστικά εμμονικά εμπριμέ, οι ελληνικές αναφορές, τα γεωμετρικά μοτίβα και η πρωτοτυπία των υφασμάτων του αποτέλεσαν μια διαφορετική πρόταση σε μια εποχή όπου το ελληνικό pret-a-porter αναζητούσε ακόμη τη δική του ταυτότητα. Η Μάρω Κοντού ήξερε πως να μεταφράζει τις ιστορίες της μόδας με δικά της λόγια. Εντός και εκτός σεναρίου.

Ο άνθρωπος που έβαλε την Ελλάδα στον παγκόσμιο χάρτη της μόδας

Ο Τσεκλένης ξεκινώντας από τα σχέδια υφασμάτων της οικογενειακής επιχείρησης, κατόρθωσε να δημιουργήσει μια διεθνή αυτοκρατορία, με παρουσία σε δεκάδες χώρες, μπουτίκ και showrooms, ενώ οι συλλογές του έφτασαν να πωλούνται σε χιλιάδες καταστήματα σε όλο τον κόσμο.  Η φιλοσοφία του βασιζόταν στην αυθεντικότητα. Πίστευε ότι η Ελλάδα δεν είχε λόγο να αντιγράφει την ιταλική ή τη γαλλική μόδα. Αντίθετα, θεωρούσε ότι η ελληνική πολιτιστική κληρονομιά μπορούσε να αποτελέσει τη μεγαλύτερη πηγή έμπνευσης. Ελληνικά αγγεία, μωσαϊκά, κύματα, βυζαντινά μοτίβα, ακόμη και το φως του Αιγαίου μετατράπηκαν σε υφάσματα που έγιναν διεθνώς αναγνωρίσιμα.

Αυτό ακριβώς ήταν που ταίριαζε ιδανικά στη Μάρω Κοντού. Η προσωπικότητα της απέπνεε μια ελληνικότητα χωρίς υπερβολές, μια κομψότητα που δεν είχε ανάγκη από επιδεικτικές κινήσεις.

Η κομψότητα της Μάρως Κοντού δεν ακολουθούσε τις τάσεις

Παρακολουθώντας σήμερα τις φωτογραφίες της από τις δεκαετίες του ’60 και του ’70, γίνεται φανερό ότι η εικόνα της παραμένει εντυπωσιακά σύγχρονη. Ίσως επειδή η ίδια δεν επένδυσε ποτέ στην υπερβολή. Προτιμούσε καθαρές γραμμές, σωστές αναλογίες και ρούχα που αναδείκνυαν την προσωπικότητα αντί να την επισκιάζουν. Ήταν η ηθοποιός που μπορούσε να υποστηρίξει μια έντονη απόχρωση ή ένα print με την ίδια φυσικότητα που φορούσε ένα αυστηρό ταγέρ.

Μια γυναίκα που στήριξε την ελληνική δημιουργία

Η Μάρω Κοντού ανήκε στη γενιά των πρωταγωνιστριών που συνέβαλαν στην ανάδειξη της ελληνικής μόδας πριν ακόμη καθιερωθεί ο όρος «fashion icon». Δίπλα στον Γιάννη Τσεκλένη στάθηκαν και άλλοι σημαντικοί Έλληνες δημιουργοί, όπως ο Ντίμης Κρίτσας και ο Γιώργος Μανούσκος.

Η κληρονομιά μιας εποχής

Η Μάρω Κοντού εκτός από σπουδαία ηθοποιός, ήταν μια γυναίκα που κατανόησε ότι η δημόσια εικόνα αποτελεί μέρος της πολιτιστικής κληρονομιάς ενός καλλιτέχνη. Οι εμφανίσεις της δεν θυμίζουν μόνο μια χρυσή εποχή του ελληνικού κινηματογράφου, αλλά και μια περίοδο όπου η ελληνική μόδα είχε πρόσωπο, χαρακτήρα και φιλοδοξία να συνομιλήσει με τον κόσμο. «Μια Ιταλίδα από την Κυψέλη», «Τα κίτρινα γάντια», «Η σωφερίνα». Μια γυναίκα που αγαπήσαμε γιατί μας έμαθε τι σημαίνει να είσαι Όντρεϊ Χέπμπορν, ή Μάρω Κοντού, σε μια εποχή γεμάτη από Kardashians.

Photo credits: Finos Films