10 Έλληνες σχεδιάστες κοσμημάτων για να προσθέσετε στην καλοκαιρινή σας λίστα

Η Ελλάδα αποτελεί έναν τόπο με βαθιές ρίζες στην τέχνη του κοσμήματος. Από τα αρχαία χρόνια, όπου οι τεχνίτες δημιουργούσαν χρυσά κοσμήματα με πολύπλοκες λεπτομέρειες, έως σήμερα, οι Έλληνες σχεδιαστές συνεχίζουν να μεταφέρουν αυτή την παράδοση σε σύγχρονη μορφή, συνδυάζοντας το παρελθόν με τη μοντέρνα αισθητική.

Μπορείτε να διαβάσετε επίσης: Πώς να κάνετε layering στα κοσμήματά σας χωρίς υπερβολές

Στη σύγχρονη εποχή, το ελληνικό κόσμημα γνωρίζει ιδιαίτερη άνθηση. Πολλοί νέοι αλλά και καταξιωμένοι δημιουργοί σχεδιάζουν μοναδικά κομμάτια, που συχνά αντλούν έμπνευση από την ελληνική φύση, μυθολογία, αρχιτεκτονική και λαογραφία. Το αποτέλεσμα είναι κοσμήματα που αφηγούνται ιστορίες και δεν είναι απλώς διακοσμητικά αντικείμενα, αλλά φορετά έργα τέχνης.

Μπορείτε να διαβάσετε επίσης: Τα must have ροκ κοσμήματα για άντρες

10 Έλληνες σχεδιαστές κοσμημάτων που μας εμπνέουν

Η λίστα περιέχει 10 δημιουργούς, άλλους περισσότερο γνωστούς και άλλους ανερχόμενους, εντελώς διαφορετικούς σχεδιαστικά μεταξύ τους. Από τις πολύχρωμες πέτρες της Katerina Psoma μέχρι την αυστηρή δομή των ασημένιων κοσμημάτων της Core Element, σε κάποιον θα βρείτε αυτό που ψάχνετε να φορέσετε αυτό το καλοκαίρι.

1. Elena Syraka

Η Elena Syraka είναι μια διακεκριμένη σχεδιάστρια κοσμημάτων, γνωστή για τον μοναδικό τρόπο με τον οποίο συνδυάζει την ελληνική πολιτιστική κληρονομιά με τη σύγχρονη αισθητική. Τα έργα της χαρακτηρίζονται από έντονες επιρροές από την αρχαία ελληνική τέχνη, τη βυζαντινή παράδοση και τις κουλτούρες της Ανατολής, τις οποίες μεταφράζει σε μοντέρνες, εκλεπτυσμένες δημιουργίες. Η δουλειά της ξεχωρίζει για την αφαιρετική γραμμή, την υψηλή ποιότητα των υλικών (χρυσός, ασήμι, πολύτιμοι λίθοι) και την έντονη συμβολικότητα. Έχει παρουσιάσει συλλογές σε μουσεία και γκαλερί, όπως στο Μουσείο Μπενάκη και το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, ενώ έχει συνεργαστεί με σημαντικούς πολιτιστικούς φορείς. Η ίδια δεν βλέπει το κόσμημα μόνο ως αξεσουάρ, αλλά ως φορέα ιστορίας, τέχνης και προσωπικής έκφρασης .

2. Katerina Psoma

Η Katerina Psoma είναι μια καταξιωμένη σχεδιάστρια διεθνή παρουσία. Με σπουδές στην Ιστορία της Τέχνης και έμπνευση από τον ελληνικό πολιτισμό, την τέχνη και τα ταξίδια της, δημιουργεί κοσμήματα με έντονη προσωπικότητα και πολιτισμικό βάθος. Τα έργα της χαρακτηρίζονται από εκλεκτικά υλικά όπως Murano glass, κοράλλια και ημιπολύτιμους λίθους, ενώ ξεχωρίζουν για τον χρωματικό τους πλούτο και τον δυναμικό σχεδιασμό. Με βάση της την Αθήνα, τα κοσμήματά της έχουν φορεθεί από γυναίκες σε όλο τον κόσμο και έχουν παρουσιαστεί σε καταστήματα και περιοδικά διεθνούς κύρους. Για την ίδια, το κόσμημα είναι μια μορφή έκφρασης και μνήμης — κάτι που αγγίζει την καρδιά, όχι μόνο το βλέμμα.

3. Dimitris Dassios

Ο Δημήτρης Ντάσιος, είναι γνωστός για τις χειροποίητες δημιουργίες του που συνδυάζουν την ελληνική παράδοση με baroque και avant-garde αισθητική. Με αφετηρία σπουδές στην πολιτική επιστήμη και το θέατρο, στράφηκε στη μόδα δημιουργώντας συλλογές που ξεχωρίζουν για τη μοναδικότητα και τη δεξιοτεχνία τους. Εφαρμόζει τεχνικές υψηλής ραπτικής (moulage), ενώ τα κοσμήματά του κατασκευάζονται στο χέρι από την ομάδα του. Οι συλλογές του έχουν παρουσιαστεί διεθνώς, από το Παρίσι μέχρι το Μιλάνο, και πωλούνται σε περισσότερα από 100 καταστήματα παγκοσμίως. Με παρουσία σε boutique σε Αθήνα, Μύκονο, Σίφνο και Σέριφο, ο Ντάσιος έχει καθιερωθεί ως ένας δημιουργός με βαθιά ταυτότητα και παγκόσμια απήχηση. Φέτος για να γιορτάσει τα 20 χρόνια δημιούργησε την capsule συλλογή “The Return”, με χειροποίητα κοσμήματα και τσάντες χρησιμοποιώντας ημιπολύτιμους λίθους, φύλλα χρυσού και μετάξι.

4. Elena Votsi

Η Έλενα Βότση είναι διεθνώς αναγνωρισμένη σχεδιάστρια κοσμημάτων, γνωστή για το καθαρό, γλυπτικό ύφος των δημιουργιών της. Με σπουδές στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών και το Royal College of Art στο Λονδίνο, έχει διαμορφώσει ένα ιδιαίτερο αισθητικό λεξιλόγιο που αντλεί έμπνευση από το φως, τη θάλασσα και την αρχαιοελληνική παράδοση. Το 2003 απέκτησε παγκόσμια φήμη όταν σχεδίασε τη νέα όψη των Ολυμπιακών μεταλλίων για την Αθήνα – σχέδιο που χρησιμοποιείται μέχρι σήμερα. Τα κοσμήματά της, με γεωμετρική ισορροπία και λιτές γραμμές, εκτίθενται σε διεθνείς εκθέσεις και έχουν διακριθεί με σημαντικά βραβεία, ενώ φοριούνται από γυναίκες που αναζητούν κομψότητα με διαχρονική δύναμη και ελληνική ταυτότητα.

5. Antonia Karra

Η Αντωνία Καρρά είναι μια σύγχρονη σχεδιάστρια κοσμημάτων, γνωστή για τις χειροποίητες δημιουργίες της που συνδυάζουν την παράδοση με μοντέρνα αισθητική. Εμπνευσμένη από τη γιαγιά της, ξεκίνησε να δημιουργεί κοσμήματα με πλεκτές μεταξωτές κλωστές, ημιπολύτιμους λίθους και στοιχεία από ασήμι και χρυσό, διαμορφώνοντας ένα μοναδικό, boho-ethnic ύφος. Οι συλλογές της αντλούν επιρροές από την ελληνική μυθολογία, τα νησιά του Αιγαίου και τη μεσογειακή φύση, αποτυπώνοντας μια ζεστή, καλοκαιρινή αύρα. Με σπουδές στο Central Saint Martins στο Λονδίνο, έχει αναπτύξει ένα διεθνές brand, με κοσμήματα που πωλούνται σε δεκάδες σημεία παγκοσμίως και έχουν φορεθεί από σημαντικές προσωπικότητες της μόδας και του θεάματος. Τα κοσμήματά της ξεχωρίζουν για την αυθεντικότητα, την πολιτισμική σύνδεση και το έντονο προσωπικό στιλ.

6. Core Element

Η Core Element είναι ένα σύγχρονο ελληνικό brand κοσμημάτων που ξεχωρίζει για τον μινιμαλιστικό σχεδιασμό και τη χειροποίητη ποιότητά του. Με βασικό υλικό το ασήμι 925, οι δημιουργίες της χαρακτηρίζονται από καθαρές, οργανικές φόρμες και διακριτικές λεπτομέρειες, συνδυάζοντας απλότητα με αισθητική κομψότητα. Κάθε κόσμημα κατασκευάζεται στο χέρι, σε μικρές σειρές, προσφέροντας αυθεντικότητα και προσιτή πολυτέλεια. Απευθύνεται σε γυναίκες που εκτιμούν το διαχρονικό design και τη διακριτική δύναμη του λιτού.

7. Do.Details.Worth

Η Do.Details.Worth. είναι το προσωπικό brand της σχεδιάστριας κοσμημάτων Αναστασίας Δριστέλα, που ξεχωρίζει για τη βαθιά προσήλωσή της στη λεπτομέρεια και την έντονη καλλιτεχνική έκφραση. Οι δημιουργίες της έχουν δυναμικό, statement χαρακτήρα, με εμφανείς επιρροές από τη bohemian αισθητική, συνδυάζοντας υλικά όπως μαργαριτάρια, ημιπολύτιμους λίθους και ακατέργαστες υφές. Το κάθε κόσμημα είναι χειροποίητο και σχεδιασμένο για να αφυπνίζει τις αισθήσεις — όπως υποδηλώνει και το όνομα του brand — δίνοντας έμφαση στην αφή, τη φόρμα και την αίσθηση που αποπνέει.

8. Maggoosh

Η Maggoosh ανήκει στη σχεδιάστρια κοσμημάτων, Μαργαρίτα Χρυσάκη, η οποία συνδυάζει τη χορευτική της πορεία με την τέχνη του κοσμήματος. Εμπνευσμένη από την κίνηση και τον ρυθμό του σώματος, δημιουργεί κοσμήματα που “χορεύουν»” πάνω στο σώμα και ακολουθούν τη ροή του. Τα σχέδιά της ξεχωρίζουν για τον boho χαρακτήρα, τον συμβολισμό και τα ποιοτικά υλικά, όπως το ασήμι και οι ημιπολύτιμες πέτρες. Με συλλογές που εκφράζουν ελευθερία και αυθεντικότητα, η Maggoosh έχει παρουσία σε καταστήματα σε όλο τον κόσμο, από το Παρίσι έως το Τόκιο, και απευθύνεται σε γυναίκες με έντονη προσωπικότητα και ανεξάρτητο στιλ.

9. Hermina

Η Hermina Athens είναι ένα ελληνικό brand κοσμημάτων που δημιουργήθηκε το 2011 από την Κωνσταντίνα Παντελούς. Η σχεδιάστρια αντλεί έμπνευση από την ελληνική μυθολογία και τον συμβολισμό, ενώ δίνει ιδιαίτερη σημασία στην ασυμμετρία και την αυθεντικότητα. Τα κοσμήματα κατασκευάζονται χειροποίητα, χρησιμοποιώντας ανακυκλωμένα υλικά όπως ασήμι, χρυσό και ημιπολύτιμους λίθους, ενώ το brand ακολουθεί βιώσιμες πρακτικές και φιλική προς το περιβάλλον συσκευασία. Η Hermina Athens προσφέρει μοναδικά σχέδια με vintage υφές και συμβολικά μοτίβα, που συνδυάζουν παράδοση και σύγχρονη αισθητική.

10.MORPHĒ

Η MORPHĒ London είναι ένα καινοτόμο brand κοσμημάτων που ίδρυσε η αρχιτέκτονας Δήμητρα Ταμπάκη. Εμπνευσμένη από την οργανική αρχιτεκτονική και τη φυσιολογία του ανθρώπινου σώματος, δημιουργεί γλυπτικά κοσμήματα με τεχνολογίες όπως η 3D εκτύπωση. Οι συλλογές της, όπως οι “Shell” και “Bone”, ξεχωρίζουν για τις ρευστές φόρμες, τα high-tech υλικά και τη μοναδική τους αισθητική. Η MORPHĒ συνδυάζει τέχνη, τεχνολογία και design, προσφέροντας σύγχρονα κοσμήματα που αγκαλιάζουν το σώμα και αναδεικνύουν τη δυναμική του.

Photo credit: Instagram