Για πρώτη φορά στην Ιταλία, μια έκθεση αποκαλύπτει ανέκδοτα αρχειακά έργα του Andy Warhol, του καλλιτέχνη που επηρέασε καθοριστικά τον 20ό αιώνα, εστιάζοντας στην δεκαετία του 1950, όταν ο Warhol εργάστηκε ως γραφίστας σε περιοδικά μόδας και ως σχεδιαστής μόδας.

Διαβάστε ακόμη: Τα 5 πιο ακριβά αντικείμενα που πουλήθηκαν σε δημοπρασία την τελευταία δεκαετία

Η κληρονομιά του Warhol παραμένει έως σήμερα σημείο αναφοράς για την αμερικανική αλλά και διεθνή κουλτούρα, επηρεάζοντας τον σύγχρονο διάλογο γύρω από την τέχνη και ανοίγοντας σημαντικές γραμμές έρευνας. Βασιζόμενοι σε αυτό, το Palazzo Gromo Losa Srl σε συνεργασία με το Fashion Textile Museum του Λονδίνου παρουσιάζει στη Biella, πρωτεύουσα του ιταλικού κλωστοϋφαντουργικού τομέα, την έκθεση «Andy Warhol. Pop Art & Textiles». Στόχος της έκθεσης είναι να προσφέρει ένα πλήρες πορτρέτο ενός πολύπλευρου καλλιτέχνη, ενώ ταυτόχρονα αποκαλύπτει όψεις της δουλειάς του που παραμένουν λιγότερο γνωστές.

Η έκθεση εκτείνεται σε δύο ιστορικά κτίρια, τα Palazzo Gromo και Palazzo Ferrero, το καθένα παρουσιάζοντας διαφορετική φάση της παραγωγής του καλλιτέχνη. Στο Palazzo Gromo φιλοξενείται η κύρια έκθεση, επιμελημένη από τους Alberto Rossetti και Vincenzo Sanfo, με 150 έργα που αποτυπώνουν την καριέρα του Warhol: πειραματικούς δίσκους βινυλίου σε συνεργασία με δισκογραφικές εταιρείες, ζωντανά πορτρέτα διασήμων, είκοσι τέσσερα κεραμικά πλακάκια Rosenthal και τις εμβληματικές μεταξοτυπίες, όπως η διάσημη Campbell’s Soup και δέκα εκδοχές της Marilyn. Ειδικό ενδιαφέρον παρουσιάζει η ενότητα «Warhol και Ιταλία», με δύο μεταξοτυπίες του Βεζούβιου από τις Gallerie d’Italia της Intesa Sanpaolo, υπογραμμίζοντας τη βαθιά σχέση του καλλιτέχνη με τον ιταλικό χώρο.

Το Palazzo Ferrero παρουσιάζει την ενότητα «Andy Warhol: The Textile», που εστιάζει σε μια λιγότερο γνωστή πλευρά του έργου του. Επιμελητές οι Geoff Rayner και Richard Chamberlain αναδεικνύουν την προ-Pop περίοδο του Warhol και τη συμβολή του στη μόδα ως σχεδιαστή, εικονογράφο και διαφημιστικό καλλιτέχνη. Στη δεκαετία του 1950, ο Warhol εργάστηκε ως ελεύθερος επαγγελματίας για μερικά από τα πιο επιδραστικά περιοδικά μόδας, όπως Glamour, Vogue και Harper’s Bazaar, συνεργαζόμενος παράλληλα με πολυάριθμες πολυτελείς μάρκες. Πενήντα αρχειακά κομμάτια ενδυμάτων, σχέδια και υφάσματα μεταφέρονται στην Ιταλία για πρώτη φορά, προσφέροντας μια μοναδική ματιά στην καλλιτεχνική του προέλευση.

Παρά το γεγονός ότι ανήκουν στην προ-Pop φάση, αυτά τα σχέδια υφασμάτων εμφανίζονται οικεία στους επισκέπτες, προϊδεάζοντας για την επαναστατική αισθητική που θα κυριαρχούσε στις επόμενες δεκαετίες. Από τα έντονα μοτίβα με πεταλούδες, κλόουν, άλογα, φρούτα και παγωτά έως τις χαρακτηριστικές τεχνικές όπως η «blotted line», η έκθεση αναδεικνύει τα πρώτα σημάδια του μοναδικού στυλ του Warhol. Το Palazzo Ferrero φιλοξενεί επίσης αναπαράσταση του Factory, του στούντιο-εργαστηρίου της Νέας Υόρκης που αποτέλεσε δημιουργικό καταφύγιο μιας ολόκληρης γενιάς.

Η έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή για το κοινό και στα δύο κτίρια έως τις 6 Απριλίου 2026, προτείνοντας έναν διάλογο ανάμεσα σε πεδία που παραδοσιακά διαχωρίζονται: την τέχνη, το σχέδιο, την παραγωγή υφασμάτων και την καλλιτεχνική όραση. Με αυτόν τον τρόπο, οι επισκέπτες έχουν την ευκαιρία να δουν έναν Andy Warhol πολύπλευρο, όχι μόνο ως τον παγκοσμίως γνωστό Pop Art καλλιτέχνη, αλλά και ως έναν πρωτοπόρο στη μόδα και τη γραφιστική.

Info

Η έκθεση πραγματοποιείται μέχρι τις 6 Απριλίου του 2026 στην Biella της Ιταλίας.