Ένα βιβλίο αποτελεί πάντοτε εξαιρετική ιδέα για δώρο: η σχέση ποιότητας προς τιμή είναι στις συντριπτικές περιπτώσεις ανώτερη από οποιοδήποτε άλλο αντικείμενο μπορεί να προσφερθεί. Σκεφτείτε το: στην τιμή ενός μέτριου ελληνικού κρασιού, μπορείτε να προσφέρετε σε κάποιον την απόλαυση ενός βιβλίου μόδας.

Διαβάστε ακόμη: Τα 10 καλύτερα βιβλία του 2025: Μια ματιά στα πιο must read βιβλία

1. Dior by Yuriko Takagi

Μια μοναδική συλλογή φωτογραφιών της Yuriko Takagi, που παρουσιάζει την ποιητική και σουρεαλιστική της οπτική στις δημιουργίες υψηλής ραπτικής του Dior. Μια σημαντική προσθήκη στη βιβλιοθήκη κορυφαίων καλλιτεχνικών φωτογράφων που εργάζονται για να ερμηνεύσουν το έργο του οίκου μόδας. Η Takagi είναι ένα είδωλο της ιαπωνικής φωτογραφίας, οι μαγευτικές και απόκοσμες εικόνες της είναι χτισμένες με μια μοναδική και προσεκτική εξέταση των σκιών, αποτέλεσμα μιας μακράς καριέρας στοχασμού του φυσικού φωτός – ένα θέμα που παίζει καθοριστικό ρόλο στο έργο της για τον Dior.

Αυτό το βιβλίο περιλαμβάνει αποκλειστικές φωτογραφίσεις από την Takagi των πιο εμβληματικών σχεδίων υψηλής ραπτικής του Dior. Η Takagi προσφέρει την προσωπική της επανερμηνεία της ουσίας του Dior, ανοίγοντας έναν βαθύ διάλογο μεταξύ της καλλιτεχνικής της αντίληψης και των κωδίκων του Οίκου. Οι φωτογραφίες της αποτυπώνουν μια εφήμερη, άυλη ποιότητα των θεμάτων, και η χαρακτηριστική της τεχνική του layering εικόνων, στην προκειμένη περίπτωση λουλουδιών και αρχιτεκτονικών μοτίβων πάνω σε καμβάδες φορεμάτων και μοντέλων, δημιουργεί μια ονειρική ατμόσφαιρα. Το αποτέλεσμα είναι μια συλλογή σπουδαίας ποίησης, ένας σουρεαλιστικός περίπατος στις εποχές του Dior και μια μοναδική παρατήρηση της εφευρετικότητας του Οίκου κατά τη διάρκεια των δεκαετιών.

Εκδοτικός οίκος: Rizzoli

Διαβάστε ακόμη: Τα βιβλία είναι τα νέα αξεσουάρ: Όταν οι οίκοι μόδας επενδύουν στη λογοτεχνία

2. Yiqing Yin. D’air et de songes

Η Yiqing Yin, η πρώτη σχεδιάστρια κινεζικής καταγωγής που έλαβε τον γαλλικό τίτλο πιστοποίησης “υψηλής ραπτικής”, είναι μια πολυδραστική καλλιτέχνιδα. Στο σταυροδρόμι των τεχνών, τα γλυπτά και τα φευγαλέα έργα της υφαίνουν έναν διάλογο μεταξύ της ανθρώπινης ευθραυστότητας και της δημιουργικής δύναμης της φύσης. Διάσημη μόδιστρος, καλλιτεχνική διευθύντρια, σχεδιάστρια κοστουμιών και μούσα, η Yiqing Yin ενσαρκώνει πολλαπλούς ρόλους. Αυτό το βιβλίο αναδεικνύει τον υβριδισμό των καλλιτεχνικών της κλάδων, μεταξύ του ονείρου και της αισθητηριακής εξερεύνησης, και μας προσκαλεί να εμβαθύνουμε στην καρδιά της δημιουργικής διαδικασίας, να κατανοήσουμε την ιδέα ακόμη και πριν από το ένδυμα.

Η τύχη, το απροσδόκητο και το απροσδιόριστο είναι τα κλειδιά για το αισθητηριακό ταξίδι όπου το έργο αποκαλύπτεται… Η καλλιτέχνιδα αντλεί την έμπνευσή της από το ορυκτό, φυτικό και ζωικό βασίλειο, αναπτύσσοντας έτσι μια ποιητική του ζωντανού. Κάθε δημιουργία ξεδιπλώνεται σαν ένα ονειρικό τοπίο, όπου τα όνειρα και η αισθητηριακή αφύπνιση συνυφαίνονται σε μια αισθητική μεταμόρφωσης.

Εκδοτικός οίκος: Lienart

3. M&Others: Fashion and Motherhood

Το πρώτο διεθνές βιβλίο αφιερωμένο αποκλειστικά στη μητρότητα σε σχέση με τη μόδα. Το βιβλίο M&Others εξερευνά τη συναρπαστική αλληλεπίδραση μεταξύ μόδας και μητρότητας μέσα από γραπτές, οπτικές και υλικές πηγές από τον 17ο αιώνα έως σήμερα. Εστιάζει όχι μόνο στη βιολογική μητρότητα αλλά και σε όλους όσους ταυτίζονται με τη μητρική εμπειρία, από ανάδοχες μητέρες και μητέρες μέχρι καλλιτεχνικές μητέρες ή μέντορες όπως η Madeleine Vionnet.

Το M&Others αγκαλιάζει μια πληθώρα φωνών και εμπειριών, παρουσιάζοντας άρθρα διεθνών ερευνητών για εξέχουσες προσωπικότητες όπως η Jeanne Lanvin, η Sonia Rykiel, ο Christian Dior και ο Yves Saint Laurent. Περιλαμβάνει επίσης μαρτυρίες και συνεντεύξεις με σύγχρονους κορυφαίους σχεδιαστές όπως η Ann Demeulemeester, ο Simon Porte Jacquemus, η Thebe Magugu και η Meryll Rogge.

Εκδοτικός οίκος: Lannoo

4. Dior Enchanting Gardens

Ένα εξαιρετικό βιβλίο για τον ρόλο των κήπων και των λουλουδιών στη ζωή και το έργο του Christian Dior, και πώς έχουν επηρεάσει τη δημιουργία στον oίκο Dior από τότε. Ο Christian Dior έτρεφε μια ιδιαίτερη αγάπη για τους κήπους και όλα τα λουλουδάτα πράγματα, η οποία άνθισε για πρώτη φορά κατά τη διάρκεια της παιδικής του ηλικίας που πέρασε στο οικογενειακό σπίτι στο Granville και αναπτύχθηκε καθ’ όλη τη διάρκεια της ζωής του. Τα λουλούδια συνόδευσαν τον μόδιστρο ως σημαντική πηγή έμπνευσης για τα σχέδιά του από την έναρξη του New Look, τοποθετημένου κάτω από το εμβληματικό σύμβολο της στεφάνης, και τη δημιουργία του πρώτου του αρώματος, Miss Dior.

Οι κήποι ήταν ιδιαίτερο καταφύγιο στην ιδιωτική του ζωή, και η κηπουρική ήταν ένα διαρκές προσωπικό πάθος. Αυτός ο τόμος διερευνά πώς τα λουλούδια και οι κήποι υπήρξαν ένα ουσιαστικό στοιχείο και επιρροή για όλους τους δημιουργούς στο τιμόνι του Οίκου, τόσο στην υψηλή ραπτική όσο και στα αρώματα. Το βιβλίο παρουσιάζει τους κήπους των ιδιωτικών κατοικιών του Christian Dior, πορτρέτα φορεμάτων που αποκαλύπτουν τη λουλουδάτη έμπνευση στις συλλογές από την εποχή του Christian Dior έως σήμερα, με ιδιαίτερη έμφαση στα πιο εμβληματικά σχέδια όλων των δημιουργικών διευθυντών του οίκου: από το πρώιμο λουλουδάτο όραμα της θηλυκότητας έως τα πιο σύγχρονα σχέδια. Σπάνιο αρχειακό υλικό παρουσιάζεται μαζί με εικόνες από καμπάνιες και εκθέσεις διακεκριμένων φωτογράφων όπως οι Henry Clarke, Patrick Demarchelier, Brigitte Niedermair και Paolo Roversi, που απεικονίζουν μια αδιαμφισβήτητη λουλουδάτη υπογραφή δεκαετιών.

Εκδοτικός οίκος: Rizzoli

5. Dialogue Yohji Yamamoto and Sarah Moon

Αυτό το εξαιρετικό φωτογραφικό λεύκωμα, με θέμα τον καλλιτεχνικό “διάλογο” μεταξύ του Yohji Yamamoto και της Sarah Moon, περιλαμβάνει 45 φωτογραφίες που επικεντρώνονται σε πρόσφατα παραγγελθέντα έργα, όλα δεμένα με ένα μινιμαλιστικό μαύρο εξώφυλλο.
Στη φωτογραφία μόδας της Sarah Moon, οι γυναίκες βρίσκονται στο επίκεντρο και κάθε ρούχο γίνεται το σημείο εκκίνησης για μια αφήγηση. Από τα τέλη της δεκαετίας του 1990, φωτογραφίζει τις συλλογές του Yohji Yamamoto, έλκοντας την ξεχωριστή δημιουργική του προσέγγιση. Γεννημένο από αυτή τη μακροχρόνια συνεργασία, το βιβλίο ξεκινά με έναν διάλογο που εξερευνά τις ομοιότητες στις καλλιτεχνικές τους φιλοσοφίες – τη σημασία των στιγμών που αιωρούνται, τα δώρα της δημιουργίας και την κοινή τους επιδίωξη του θαύματος. Λέξεις όπως “δώρο” και “τύχη” εμφανίζονται συχνά, αλλά υπογραμμίζονται ως πράγματα που πρέπει να κερδηθούν μέσω αφοσίωσης και προσπάθειας. Μια κοινή αντίσταση στις τάσεις συνδέει επίσης τους δύο καλλιτέχνες.

Το βιβλίο ξεκινά με ένα πορτρέτο του Yohji Yamamoto που τραβήχτηκε από τη Sarah Moon, ακολουθούμενο από εικόνες από εμβληματικές συλλογές της δεκαετίας του 1990. Μια φωτογραφία ψαλιδιού – σύμβολο της κοπής – οδηγεί τον θεατή στο σήμερα. Οι πρόσφατες εικόνες, που παρουσιάζονται σε έγχρωμη και σε ασπρόμαυρη μορφή, παρουσιάζουν τις συλλογές Άνοιξη/Καλοκαίρι και Φθινόπωρο/Χειμώνα του Yohji Yamamoto από τα τελευταία πέντε χρόνια. Η διάταξη του βιβλίου είναι συνυφασμένη με τα αγαπημένα λόγια του Yohji Yamamoto και τις αινιγματικές εικόνες της Sarah Moon, με αποκορύφωμα τα δικά του σκίτσα. Αυτό το βιβλίο αποτελεί μια μοναδική έκφραση μιας βαθιάς, αμοιβαίας εμπιστοσύνης που καλλιεργείται εδώ και περισσότερα από 30 χρόνια.

Εκδοτικός οίκος: Delpire & co