Η Εβδομάδα Μόδας του Βερολίνου (Berlin FashionWeek) διοργανώθηκε για πρώτη φορά το 2007 όταν το Βερολίνο αποφάσισε να μετατρέψει την καλλιτεχνική του ενέργεια και το πειραματικό του πνεύμα σε ένα διεθνές σημείο αναφοράς για τη μόδα. Σε αντίθεση με τις παραδοσιακές “Big Four” εβδομάδες μόδας -Παρίσι, Μιλάνο, Νέα Υόρκη, Λονδίνο-διαμόρφωσε μια εναλλακτική, τολμηρή ταυτότητα, επικεντρωμένη στη βιωσιμότητα, την πολιτική έκφραση και τη στήριξη ανεξάρτητων δημιουργών. Με τα χρόνια, το Βερολίνο εδραίωσε τη θέση του ως ένας τόπος του πολιτισμικού ακτιβισμού, δημιουργώντας έναν θεσμό που αναδεικνύει μόδα με κοινωνική συνείδηση και αισθητική ελευθερία.

Η BFW SS26, που πραγματοποιήθηκε από τις 30 Ιουνίου έως τις 3 Ιουλίου 2025, απέδειξε για ακόμη μία φορά ότι η μόδα στο Βερολίνο γράφει τους κανόνες. Με θεματικούς άξονες την συμπερίληψη, τη δημιουργικότητα και τη βιωσιμότητα, οι σχεδιαστές που συμμετείχαν ξέφυγαν από την καθιερωμένη εμπορική προσέγγιση και παρουσίασαν συλλογές με βαθύ κοινωνικό και πολιτισμικό αποτύπωμα.

Μπορείτε να διαβάστε επίσης: Εβδομάδα Μόδας Στοκχόλμης: Το μέλλον της μόδας ξεκινά από το Βορρά

Στηρίζοντας έμπρακτα τους νέους σχεδιαστές

Το πρόγραμμα Berlin Contemporary έδωσε φωνή σε 18 πρωτοποριακούς δημιουργούς, από τη Δανία μέχρι την Ουγκάντα, με επιχορήγηση €25.000 για τη συμμετοχή τους.

Η Sia Arnika συγκλόνισε με μια συλλογή εμπνευσμένη από τους ψαράδες του βορρά, η GmbH επαναπροσδιόρισε την έννοια του ανδρισμού μέσα από gender-fluid αισθητική, ενώ ο Βρετανός David Koma, creative director της Blumarine που διαθέτει και προσωπικό brand, επέλεξε το Βερολίνο για το ντεμπούτο της ανδρικής του σειράς, σηματοδοτώντας τη μετατόπιση ενδιαφέροντος από τα παγκόσμια κέντρα στη γερμανική πρωτεύουσα.

Μπορείτε να διαβάσετε επίσης: Dior Men Άνοιξη 2026: Ο Jonathan Anderson κράτησε την υπόσχεση του

 

Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

 

Η δημοσίευση κοινοποιήθηκε από το χρήστη SIA ARNIKA (@sia.arnika)

Εβδομάδας Μόδας Βερολίνου: Τα highlights

Ανάμεσα στις πιο αξιομνημόνευτες συλλογές της φετινής BFW ξεχώρισε εκείνη του David Koma, ο οποίος παρουσίασε για πρώτη φορά την ανδρική του σειρά στο Βερολίνο, επιλέγοντας την πόλη ως τόπο δημιουργικής απελευθέρωσης. Οι δημιουργίες του συνδύαζαν την αθλητική ενέργεια με την αυστηρή κομψότητα, παρουσιάζοντας δομημένες σιλουέτες, δυναμικά κοψίματα και μεταλλικές λεπτομέρειες που αναδείκνυαν το σώμα χωρίς να το περιορίζουν.

Ο Ioannes μετέφερε μια σχεδόν ποιητική ατμόσφαιρα στην πασαρέλα. Η συλλογή του απέπνεε μια μυσταγωγική εσωστρέφεια, σαν μια συνομιλία ανάμεσα στο σώμα και την ψυχή. Η αισθητική μινιμαλισμού και η σχεδόν ποιητική ευαισθησία του, παρουσίασε δημιουργίες που κινήθηκαν ανάμεσα στο σωματικό και το πνευματικό, με διάφανα υφάσματα και ρευστά κοψίματα. Παράλληλα όμως ήταν θηλυκές, προσγειωμένες και εφαρμόσιμες.

Τέλος, το show του Orange Culture, με τον Adebayo Oke-Lawal στην καλλιτεχνική διεύθυνση, αποτέλεσε έναν από τους πιο συγκινητικούς και πολιτικά φορτισμένους σταθμούς της εβδομάδας. Με έντονα αφρικανικά prints, χειροποίητες λεπτομέρειες και φεμινιστικά, queer-friendly μηνύματα, η συλλογή του Orange Culture έστειλε ένα δυνατό μήνυμα ένταξης, αυτοπροσδιορισμού και υπερηφάνειας, επαναπροσδιορίζοντας τη μόδα ως πράξη αντίστασης.

Η μόδα αποτινάσσει την ελίτ

Αξιοποιώντας ιστορικά και πολιτισμικά venues, όπως το Berghain, το Kraftwerk και το St. Elisabeth Kirche, η εβδομάδα μόδας αγκάλιασε την πόλη και το κοινό. Οι παρουσιάσεις έγιναν open-air, οι εκθέσεις ήταν προσβάσιμες, και οι δημιουργοί σε άμεση επαφή με τους θεατές. Το αποτέλεσμα; Μια αποελιτιστικοποιημένη μόδα, πιο ανθρώπινη, πιο  άμεση. Το Βερολίνο μπορεί να μη συναγωνίζεται ακόμη σε οικονομικά μεγέθη το Παρίσι ή το Μιλάνο, αλλά προσφέρει κάτι σπάνιο: γνησιότητα. Σε μια εποχή όπου η μόδα κινδυνεύει να μετατραπεί σε μαζικό περιεχόμενο για social media, η BFW επιμένει να είναι μια δήλωση αξιών. Και αυτή είναι η πιο ισχυρή τάση της χρονιάς.

Photo Credits: IG @berlinfashionwe