7 + 1 μουσεία για τους λάτρεις της μόδας

Η μόδα δεν είναι απλώς ρούχα· είναι μια αντανάκλαση της ιστορίας, της τέχνης και της κοινωνίας. Τα μουσεία μόδας διατηρούν και παρουσιάζουν αυτή την κληρονομιά μέσα από μοναδικές συλλογές που αφηγούνται την εξέλιξη του στιλ και της αισθητικής. Από το Μαρόκο μέχρι τη Νέα Υόρκη, αυτά τα μουσεία προσφέρουν μια ματιά στη δημιουργικότητα των κορυφαίων σχεδιαστών και στις τάσεις που διαμόρφωσαν τη βιομηχανία της μόδας. Συγκεντρώσαμε και σας παρουσιάζουμε τα 7 (+1) σημαντικότερα, που κάθε fashionista θα ήθελε να επισκεφτεί.

Δείτε ακόμη: Gucci: Βαλίτσες με σκάνδαλα, αλλαγές και μυστικά

1. Μουσείο Victoria and Albert (V&A), Λονδίνο

Το Mουσείο V&A ιδρύθηκε το 1852 στο Λονδίνο και πήρε το όνομά του από την βασίλισσα Βικτώρια και τον πρίγκιπα Αλβέρτο. Είναι το μεγαλύτερο μουσείο τέχνης και σχεδίου στον κόσμο. Στεγάζει μια μόνιμη συλλογή περισσότερων από 2,27 εκατομμυρίων εκθεμάτων που εκτείνονται σε 5.000 χρόνια ανθρώπινης δημιουργικότητας. Η συλλογή μόδας του V&A, που καλύπτει πέντε αιώνες, είναι μία από τις πιο ολοκληρωμένες στον κόσμο. Τα εκθέματα περιλαμβάνουν κυρίως ευρωπαϊκή μόδα από τον 17ο αιώνα και μετά, καθώς και δείγματα από την Ινδία, την Κίνα και την Ιαπωνία. Η συλλογή περιλαμβάνει επίσης ένα ευρύ φάσμα αξεσουάρ, συμπεριλαμβανομένων 2.000 ζευγαριών παπουτσιών, 3.000 κοσμημάτων, 70 ζευγαριών γυαλιών, 3.500 κοστουμιών παραστάσεων, εσωρούχων και καπέλων.

Μη χάσετε: Αυτήν την περίοδο το V&A παρουσιάζει την έκθεση Naomi in Fashion. Πρόκεται για την πρώτη έκθεση του είδους της που εξερευνά την εξαιρετική καριέρα του supermodel Naomi Campbell. Μέσα από το έργο κορυφαίων παγκόσμιων σχεδιαστών και φωτογράφων μπορείτε να γνωρίσετε τις δημιουργικές της συνεργασίες, τον ακτιβισμό και την πολιστική της επιρροή.

2. Μουσείο Μόδας Αμβέρσας (MoMu), Βέλγιο

Mε περισσότερα από 38.000 εκθέματα, το MoMu διαθέτει τη μεγαλύτερη συλλογή σύγχρονης βελγικής μόδας στον κόσμο. Ιδρύθηκε το 2002 και επικεντρώθηκε στους ταλαντούχους Βέλγους σχεδιαστές της Βασιλικής Ακαδημία Καλών Τεχνών της Αμβέρσας: Dries Van Noten, Ann Demeulemeester, Walter Van Beirendonck, Dirk Bikkembergs, Dirk Van Saene, Marina Yee και Martin Margiela. Από τότε η συλλογή επεκτάθηκε και σε σύγχρονους σχεδιαστές, ενώ παρουσιάζει και δύο προσωρινές συλλογές το χρόνο. Η συλλογή αποτελείται από ρούχα, αξεσουάρ και υφάσματα, καθώς και πιο απροσδόκητα κομμάτια, όπως εργαλεία, μηχανές για την παραγωγή υφασμάτων, πατρόν και προσκλήσεις για επιδείξεις μόδας. Οι εκθέσεις παρουσιάζονται σε έναν χώρο 2.000 τετραγωνικών μέτρων και χαρακτηρίζονται από την διαδραστική σκηνογραφία, δημιουργώντας μία μοναδική εμπειρία για τους επισκέπτες.

3. Μουσείο FIT (Νέα Υόρκη)

Το Μουσείο στο FIT ιδρύθηκε στη Νέα Υόρκη το 1969 για να υποστηρίξει τα εκπαιδευτικά προγράμματα του κολλεγίου Fashion Institute of Technology (FIT). Γνωστό τότε ως Design Laboratory, το Μουσείο στο FIT άρχισε να παρουσιάζει εκθέσεις τη δεκαετία του 1970, χρησιμοποιώντας μια συλλογή που είχε δανειστεί μακροπρόθεσμα από το Μουσείο Τέχνης του Μπρούκλιν. Με την πάροδο του χρόνου, απέκτησε τη δική του συλλογή, η οποία πλέον αποτελείται από περισσότερα από 50.000 ρούχα και αξεσουάρ. Στα εκθέματα εκπροσωπούνται οι σημαντικότερες μορφές της ιστορίας της μόδας, όπως οι Azzedine Alaïa, Cristobal Balenciaga, Gabrielle Coco Chanel, Christian Dior, Halston, Charles James, Norman Norell, Paul Poiret, Yves Saint Laurent και Vivienne Westwood, καθώς και σύγχρονοι σχεδιαστές της πρωτοπορίας, όπως η Rei Kawakubo της Comme des Garons και ο Rick Owens. Ανάμεσα στα 15.000 αξεσουάρ υπάρχουν περισσότερα από 4.000 ζευγάρια παπουτσιών, συμπεριλαμβανομένων δειγμάτων των Manolo Blahnik, Ferragamo, Perugia και Roger Vivier. Υπάρχουν επίσης 30.000 υφάσματα, που χρονολογούνται από τον 5ο αιώνα έως σήμερα καθώς κι ένα μικρό αρχείο φωτογραφιών μόδας.

Μη χάσετε: Αυτήν την περίοδο το Μουσείο στο Fit παρουσιάζει την έκθεση Fashioning Wonder: A Cabinet of Curiosities, εμπνευσμένη από τα ερμάρια του 16ου αιώνα, που ήταν πρόδρομοι των σημερινών μουσείων. Η έκθεση εξερευνά τη σχέση της μόδας με τα αντικείμενα που φιλοξενούνταν σε αυτές τις προθήκες, όπως δείγματα φυτών, ζώων και ανθρώπινων οργάνων, πουλιά και οπτικά όργανα που βασίζονταν στις αντανακλάσεις αλλά και στις ψευδαισθήσεις. Η συλλογή περιλαμβάνει 200 ρούχα και αξεσουάρ, μεταξύ των οποίων κι ένα φόρεμα της Ελληνίδας Mary Katrantzou.

4. Μουσείο Cristóbal Balenciaga (Γκετάρια, Ισπανία)

Το μουσείο Cristóbal Balenciaga ιδρύθηκε το 2011 στην παραθαλάσσια πόλη Γκετάρια, γενέτειρα του εμβληματικού σχεδιαστή του 20ου αιώνα. Η έπαυλη που φιλοξενεί το μουσείο λειτουργεί σαν υπενθύμιση της ιστορίας του σχεδιαστή: ήταν το καλοκαιρινό σπίτι της μαρκησίας ντε Κάζα Τόρες, που επέτρεπε στον 11χρονο Cristóbal να αντιγράφει τα παρισινά της φορέματα, βοηθώντας τη χήρα μητέρα του. Το μουσείο διαθέτει ρούχα που σχεδιάστηκαν από τον Cristóbal Balenciaga και κατασκευάστηκαν στο Παρίσι, το Σαν Σεμπαστιάν, τη Μαδρίτη και τη Βαρκελώνη. Η συλλογή περιλαμβάνει επιπλέον αξεσουάρ (κασκόλ, κοσμήματα, γάντια, καλσόν, αρώματα), φωτογραφίες, επιστολές και προσωπικά αντικείμενα του Cristóbal Balenciaga, τιμολόγια, προσκλήσεις, αρχεία πωλήσεων, πατρόν, εργαλεία, ιστορικά περιοδικά μόδας καθώς και μαρτυρίες εργαζομένων στον οίκο.

Δείτε ακόμη: Fun facts: Ο κόσμος της μόδας σε αριθμούς

5. Γκαλερί Dior (Παρίσι)

Η Γκαλερί Dior στη Λεωφόρο Montaigne, η οποία εκτείνεται σε πάνω από 100.000 τετραγωνικά μέτρα, είναι μια γιορτή του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος του θρυλικού οίκου μόδας. Το ιστορικό κτίριο, όπου ο Christian Dior άνοιξε το κατάστημα το 1946, ανανεώθηκε πλήρως το 2002, για να παρουσιάσει μία μοναδική σκηνογραφική αφήγηση. Σε 13 δωμάτια που εκτείνονται σε 3 ορόφους, το μουσείο αφηγείται την ιστορία των πολλών εποχών του εμβληματικού οίκου μέσα από αρχειακά κομμάτια και σύγχρονα οπτικά εφέ που θυμίζουν το “καταφύγιο του θαυμάσιου” της Υψηλής Ραπτικής, όπως το περιέγραψε ο Monsieur Dior.

6. Μουσείο Ferragamo (Φλωρεντία)

Η οικογένεια Ferragamo ίδρυσε το μουσείο τον Μάιο του 1995 για να γνωρίσει στο διεθνές κοινό τις καλλιτεχνικές ιδιότητες του Salvatore Ferragamo και τον ρόλο που διαδραμάτισε στην ιστορία των υποδημάτων και της διεθνούς μόδας. Στους λόφους της Τοσκάνης, το φλωρεντινό Palazzo “Spini Ferroni”, το σπίτι της εταιρείας από το 1938, άνοιξε για το κοινό φιλοξενώντας ένα εντυπωσιακό αρχείο με τα σχέδια του Ferragamo. Άλλωστε, ο σχεδιαστής, θεωρείται “ο υποδηματοποιός των σταρ” – το μουσείο διαθέτει μια εκτεταμένη συλλογή από τακούνια και γόβες κομμένες και ραμμένες στα μέτρα των ποδιών της Sophia Loren, της Judy Garland, της Marilyn Monroe και της Audrey Hepburn.

7 (+1). Μουσείο Yves Saint Laurent (Παρίσι – Μαρόκο)

Το 2017 εγκαινιάστηκαν δύο μουσεία στη μνήμη του YSL, σε Παρίσι και Μαρόκο, που στεγάζουν περισσότερα από 5.000 ρούχα και 15.000 αξεσουάρ που έχουν συλλεχθεί από την ίδρυση του οίκου το 1961.

Το μουσείο στο Παρίσι λειτουργεί στον ιστορικό οίκο της λεωφόρου Marceau, ο οποίος φιλοξένησε από το 1974 έως το 2002 τις δημιουργίες του σχεδιαστή. Σε έκταση 450 τετραγωνικών μέτρων, θεματικές περιοδικές εκθέσεις απεικονίζουν τον πλούτο της μοναδικής κληρονομιάς του Yves Saint Laurent και την ιδιοφυΐα του coutourier.

Το Μουσείο Yves Saint Laurent στο Μαρακές, που βρίσκεται στην ομώνυμη οδό είναι κάτι πολύ περισσότερο από απλό μουσείο. Όχι μόνο βρίσκεται στον δρόμο στον οποίο ο Saint Laurent σχεδίασε τις περισσότερες από τις συλλογές του, μακριά από τη φρενήρη ατμόσφαιρα του Παρισιού, αλλά συνορεύει επίσης με τον διάσημο πλέον κήπο Jardin Majorelle στον οποίο διασκορπίστηκαν οι στάχτες του. To μουσείο αποτελείται από ένα εκτεταμένο χώρο άνω των 4.000 τετραγωνικών μέτρων, κατασκευασμένο από υλικά όπως τερακότα, μαροκινή πέτρα και μάρμαρο.

Mη χάσετε: Αυτή την περίοδο, το μουσείο YSL στο Παρίσι παρουσιάζει τη συλλογή The flowers of Yves Saint Laurent. Μέσα από τα εμβληματικά ρούχα που παρουσιάζονται στην έκθεση, ο επισκέπτης ανακαλύπτει την τεχνογνωσία στην οποία βασίστηκε ο σχεδιαστής για να ζωντανέψει τις floral δημιουργίες του.