Το ίδρυμα Marta Ortega Pérez στη Λα Κορούνια,φιλοξενεί μια σημαντική έκθεση με περισσότερες από 140 φωτογραφίες του David Bailey, φωτίζοντας τη σπουδαία του συμβολή στη φωτογραφική αποτύπωση της πολιτιστικής επανάστασης του 20ού αιώνα.

Δείτε ακόμη: Annie Leibovitz’s Women: Αυτό που θέλουν οι γυναίκες 

Ο Bailey, ένας από τους πιο σημαντικούς φωτογράφους της Βρετανίας και θρύλος της μόδας, ξεχώρισε για το προκλητικά προσωπικό του ύφος, μέσα από το οποίο απαθανάτισε προσωπικότητες όπως η πριγκίπισσα Diana, ο Rudolf Nureyev και οι Rolling Stones.

Η έκθεση, που εγκαινιάζεται στις 28 Ιουνίου με τον τίτλο “David Bailey’s Changing Fashion”, εστιάζει κυρίως στις δεκαετίες του ’60 και του ’70—περίοδο κατά την οποία ο Bailey κατέγραψε με τον φακό του τον παλμό μιας εποχής που άλλαξε για πάντα τη σχέση μόδας, τέχνης και κοινωνίας. Πολλά από τα έργα εκτίθενται για πρώτη φορά, προσφέροντας στο κοινό μια φρέσκια ματιά σε μια ήδη εμβληματική δημιουργική διαδρομή.

Η σύζυγος του Bailey, Catherine Deneuve και ο γιος του, Fenton, έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στην υλοποίηση της έκθεσης. «Έχω εμπλακεί σε κάθε πτυχή της έκθεσης—από την ονοματοδοσία, την επιλογή έργων, τη διαρρύθμιση και την παραγωγή, μέχρι και τα διοικητικά», λέει ο Fenton, προσθέτοντας ότι η συνεργασία αυτή συνεχίζει μια μακροχρόνια επαγγελματική σχέση με τον πατέρα του: «Ξεκίνησα ως βοηθός, μετά ως πρώτος βοηθός φωτογράφου και τελικά έγινα διευθυντής του στούντιο. Είχα την τύχη να ταξιδεύω μαζί του για φωτογραφίσεις, από το Nagaland μέχρι το Southend». «Η πρώτη έκθεση στην οποία συνεργάστηκα με τον Bailey ήταν στη National Portrait Gallery το 2014», συνεχίζει. «Εκεί έμαθα να τυπώνω στο σκοτεινό θάλαμο και συμμετείχα στη διαδικασία του στησίματος. Από τότε, έχουμε κάνει πολλές εκθέσεις μαζί σε όλο τον κόσμο».

Δείτε ακόμη: Richard Avedon: Η ιστορία πίσω από την πρώτη Polaroid 

Η ομάδα πίσω από την έκθεση “David Bailey’s Changing Fashion” αποτελείται από τον Fenton, τη Malak Kabbani και τη Barbara Seymour, ενώ η Catherine Bailey σημειώνει πως παραμένει στο παρασκήνιο, βοηθώντας όπου μπορεί. Μαζί, δημιούργησαν μια έκθεση που τιμά τη μοναδική ματιά του Bailey, αυτή που απαθανάτισε θρύλους όπως τον Jack Nicholson, τον Serge Gainsbourg, την Jane Birkin και πολλούς ακόμη. «Το να βλέπει κανείς τις εικόνες από τις δεκαετίες του ’60 και του ’70 είναι μια υπενθύμιση της ιδιοφυΐας του», λέει η Catherine. «Ο Bailey δεν κάνει ποτέ φασαρία· φωτογραφίζει με τέτοια ευκολία και ταχύτητα».

«Ήταν μια εξαιρετικά ικανοποιητική εμπειρία», προσθέτει ο Fenton. «Το να επιστρέψω στον σκοτεινό θάλαμο για να τυπώσω μερικά από τα έργα ήταν ιδιαίτερα απολαυστικό—χαίρομαι που διαπίστωσα πως δεν έχω χάσει την τέχνη μου».

«Χωρίς αμφιβολία, ο David Bailey είναι ένας δάσκαλος μιας οπτικής γλώσσας που του ανήκει αποκλειστικά», δήλωσε η Pérez. «Από τα πρώτα του βήματα, στήριξε σταθερά το δικό του όραμα, παραβιάζοντας τους κανόνες της φωτογραφίας μόδας και επινοώντας καινούργιους κατά βούληση. Κανείς δεν κινήθηκε με μεγαλύτερη άνεση στους κόσμους της μουσικής, της μόδας και του στιλ των ’60s». «Είμαι ενθουσιασμένη που, με αυτή την έκθεση, καταφέραμε για άλλη μια φορά να αναδείξουμε φωτογραφία παγκόσμιας κλάσης στον χώρο μας στη Λα Κορούνια. Η έκθεση αυτή αποτυπώνει μια φευγαλέα χρυσή στιγμή που άλλαξε ριζικά την ιστορία του στιλ, της φωτογραφίας και του πολιτισμού», κατέληξε.

Photo credits: Getty Images, @themopfoundation/Instagram