Το Met Gala θεωρείται ευρέως «η μεγαλύτερη βραδιά της μόδας». Η λαμπερή εκδήλωση, που πραγματοποιείται παραδοσιακά την πρώτη Δευτέρα του Μαΐου, θα λάβει χώρα το 2026 στις 4 Μαΐου, σηματοδοτώντας τα εγκαίνια μιας νέας, ιδιαίτερα φιλόδοξης έκθεσης με θέμα “Costume Art”.

Διαβάστε ακόμη: Governors Awards 2025: Ποιους οίκους φόρεσαν οι celebrities;

Από την ίδρυσή του το 1948, το Met Gala εξελίχθηκε από μια απλή φιλανθρωπική εκδήλωση σε ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα πολιτιστικά γεγονότα παγκοσμίως. Παράλληλα με το εντυπωσιακό κόκκινο χαλί, η βραδιά έχει καθοριστικό ρόλο στη συγκέντρωση πόρων για το Costume Institute του Metropolitan Museum of Art.

Το θέμα του Met Gala 2026 σηματοδοτεί μία νέα εποχή

Το νέο θέμα, εξερευνά τη σχέση ανάμεσα στην ένδυση και το ανθρώπινο σώμα ως κεντρικό άξονα της τέχνης. Όπως εξήγησε ο επιμελητής Andrew Bolton, το σώμα αποτελεί συνδετικό κρίκο σε κάθε γκαλερί του Met. Γι’ αυτό, ο σκοπός της έκθεσης είναι να αναδείξει πώς η μόδα και η τέχνη συνδιαλέγονται εδώ και χιλιετίες. Η έκθεση θα εστιάζει κυρίως στη δυτική τέχνη, παρουσιάζοντας σχεδόν 200 έργα τέχνης δίπλα σε 200 ενδύματα και αξεσουάρ. Θα χωρίζεται σε τρεις θεματικές ενότητες:

  • Το γυμνό σώμα στην τέχνη, όπως το άγαλμα της Νίκης της Σαμοθράκης
  • Σώματα που συχνά δεν απεικονίζονται – εγκυμονούσες ή ηλικιωμένες μορφές.
  • Καθολικά σώματα, η ανατομία και ο συμβολισμός της.

Η έκθεση “Costume Art” θα παρουσιάσει μια σειρά 200 έργων τέχνης που εκτείνονται σε πάνω από 5.000 χρόνια, από γλυπτά μέχρι πίνακες και άλλα, πλάι σε 200 μοναδικά ενδύματα και αξεσουάρ που προέρχονται από την εξαιρετική συλλογή του μουσείου. Ένα εντυπωσιακά πληθωρικό ένδυμα της Rei Kawakubo (της Comme des Garçons) παρουσιάζεται δίπλα σε φωτογραφία του Hans Bellmer με αντίστοιχη μορφολογία. Ένα φόρεμα Fortuny από τη δεκαετία του 1920 βρίσκεται σε διάλογο με κλασικό ελληνικό γλυπτό. Ένα sketchbook με χορευτικούς σκελετούς του Kawanabe Kyōsai είναι τοποθετημένο δίπλα σε couture δημιουργία του Riccardo Tisci για το House of Givenchy, με ζώνη που θυμίζει οστέινη δομή.

Η παρουσίαση της έκθεσης “Costume Art” συμπίπτει με τα εγκαίνια των ολοκαίνουριων Condé M. Nast Galleries, ενός εκθεσιακού χώρου 12.000 τ.π., δίπλα στη Great Hall του μουσείου. Αυτό σημαίνει ότι οι μελλοντικές εκθέσεις μόδας του Met δεν θα είναι πλέον διάσπαρτες στο κτήριο, αλλά θα έχουν ένα μόνιμο, αναγνωρίσιμο σπίτι. Η Anna Wintour συνεχίζει να είναι η βασική οικοδέσποινα, όπως σχεδόν κάθε χρονιά από το 1995. Για το 2026, θα την πλαισιώσουν ως χορηγοί και οικοδεσπότες ο Jeff Bezos και η Lauren Sanchez Bezos.

Διαβάστε ακόμη: Stella Banderas: Η κόρη του Antonio φόρεσε ένα ονειρικό νυφικό 

Η σημασία του “Costume Art” για το κόκκινο χαλί

Το dress code του Met Gala 2026 δεν έχει ακόμη ανακοινωθεί, όμως το θέμα «Costume Art» προσφέρει ανεξάντλητη έμπνευση. Με την τέχνη και το σώμα στο επίκεντρο, αναμένεται κυριαρχία διάφανων υφασμάτων, γλυπτικών σιλουετών και εφαρμοστών ρούχων, ενώ ο Saint Laurent — ως επίσημος χορηγός — θα έχει έντονη παρουσία στο κόκκινο χαλί.

Αναφορές σε εμβληματικά έργα τέχνης, όπως η Mona Lisa του Da Vinci, η The Birth of Venus του Botticelli, ο David του Michelangelo και η Νίκη της Σαμοθράκης, προβλέπεται να αποτελέσουν βασικές πηγές έμπνευσης. Τα ντραπέ αρχαιοελληνικά φορέματα θα είναι επίσης μια επίκαιρη αναφορά, ειδικά με την επαναφορά του wet look.

Το μόνο βέβαιο είναι ότι το σώμα θα είναι ο αδιαμφισβήτητος πρωταγωνιστής της βραδιάς και οι celebrities, μαζί με τους στιλίστες τους, θα κληθούν να το αναδείξουν με τους πιο ευφάνταστους τρόπους. Μέχρι τότε, μπορούμε μόνο να περιμένουμε και να εικάζουμε.

Photo credit: Getty Images